马可．穆勒多年来向西方推介中国电影。

　　意大利人马可．穆勒（Marco Müller），应是中国电影走向世界舞台的拓荒者。上世纪八九十年代，华语电影爆发的背后，总有马可．穆勒的身影。“（1975年）到中国留学后，我感觉自己对内地电影一无所知。”日前在福建厦门参加“2023 HiShorts！厦门短片周”期间，马可．穆勒在接受大公报记者专访时如是说。或许正因如此，才让这个自称“本土老外”的外国人，在此后的数十年间，一直向西方推介中国电影。

　　马可．穆勒，是中国电影圈中被广为熟知的“老马”。1975年，马可．穆勒来到中国留学，并爱上了中国电影，也成了将中国电影系统性地推荐给西方的推手。

　　七十年代留学中国

　　在中国留学期间，马可观看了谢晋拍摄的《磐石湾》，赞赏有加。“（谢晋的电影）能将社会主义与浪漫主义融合在一起，又不失浓烈个人风格。”

　　马可在留学期间的几个月内，大概看了80部中国电影。“看了中国电影后获得的情绪和思考，应该与别人分享。”他想到最好的分享办法，就是操办电影节。

　　在1980年代担任意大利威尼斯影展选片委员会委员期间，马可便将凌子导演的《原野》送到了威尼斯，这也是改革开放后内地第一部参加国外大型影展的影片；他还将陈凯歌导演的《黄土地》介绍到瑞士的卢卡诺影展，该片曾获得银豹奖；第一部在威尼斯影展获奖的内地电影，是张艺谋导演的《大红灯笼高高挂》，同样也是他推荐……

　　马可也在1982年首届都灵电影节上，组织了135部华语电影，参加了电影节的“中国电影回顾展”，这在西方国家是第一次，引起了轰动。

　　结识不同风格导演

　　游走在中国与欧洲之间的马可，结识了中国五六十年代有代表性的导演，也在中国第五代导演入学期间便与他们熟识。1980年，马可在香港电影节结识了胡金铨，经由他认识了香港新浪潮的年轻创作者；同年同场合，马可认识了杨德昌，开始认识台湾新电影。

　　“中国电影一直在发展，中国不同风格的导演，在各个不同时代，对电影进行了不同角度的探索，让中国的电影呈现多元化的发展，不是统一的一个方向。”马可认为，那个时代的中国电影，有着百花齐放的朝气蓬勃。

　　马可以“选片人”“制片人”“电影节主席”等身份，更加在全世界各大电影节中助推中国电影“出海”。他曾自豪地说：“以系统性的努力为中国电影提供了前所未有的能见度，并帮助中国电影人进入国际电影市场。从张艺谋到李安、贾樟柯、侯孝贤、蔡明亮、张元、刘杰和姜文，多位华语电影导演在威尼斯获得过金狮奖以及其他重要奖项。”

　　为中国电影提供平台

　　马可承认，西方确实存在着对中国电影的偏见，“现在也有很多新的偏见。”这在一定程度上导致了内地电影“出海”难成为老生常谈的问题。

　　马可更直接地告诉记者，为了将李鸿其的《爱是一把枪》推荐入围威尼斯影展，他不得不多番斡旋：“导演没有偏见，但是选片人有偏见。”而如今，以爱国主义作为价值内核的中国“新主流电影”，撞上了愈发凸显的中西方意识形态对抗，马可说，他只能透过自己的努力，给中国电影和中国的导演提供一个平台，让“龙标”电影在世界范围内有更多的展示机会。