图：电视剧《繁花》掀起观看热潮。

　　作为近年来最成功的IP之一，《繁花》如今几乎已经与上海这座城市绑定。从上海方言的文本写作方式，到影视剧、话剧、评弹等各种纷繁多样、但同样具有上海味道的呈现方式，“繁花”以一种近乎“宇宙”的能量，向我们打开上海近半个世纪的画卷。上月香港书展，作家金宇澄出席讲座“小说《繁花》的上海性和现代性”，引全城热捧。金宇澄在讲座后接受大公报记者采访，从方言写作入手，讲述文字背后交织出的城市历史文化。\大公报记者 徐小惠

　　提到《繁花》，很多人会想到两个字，“不响”。这个上海话特有的词语，将上海人的生活态度和生存智慧表现得淋漓尽致。“当我脑子里用上海话写作的时候，‘不响’这两个字立刻就跳出来了。因为上海人经常会说这个词，如果我是用普通话来写作，我一辈子可能不会写这两个字，因为普通话里面没有这个词。”

　　用方言写作建立辨识度

　　听过金宇澄讲话的人都知道，他的普通话有很浓的上海腔调，这无疑与他上海文学代表作家的身份十分应和。不过，金宇澄并非一开始就使用上海话写作的。当初决定用上海话写作，金宇澄表示，是因为当作家写作到达了一定的程度，就希望能从语言上与其他作家拉开差距，建立自己的识别度。金宇澄发现，在一些电影中，当人物用方言或者带有地方口音的普通话讲话的时候，会特别生动，“当你熟悉了用你的方言来写作之后，你会发现里面的人物对话太方便了，在文学的场景中表现生活的滋味，一点都不用动脑筋。”

　　在金宇澄看来，家乡是作家写作的原点，人生的生活经历、经验有限，你在哪里出生，你就对这里的环境最熟悉，你的父母、你的少年时代，都在这里。“如果我出生在城市，那么城市一定是我写作最重要的一块；如果我出生在农村，我很难把城市写得很好。”金宇澄说，这些生活积累是进入血液的，会成为作家的叙事的原点。“所以福克纳说，我永远只能写我家乡邮票大小的一块地方。严格地说这也是大部分作家的生活原点、写作原点。”

　　上海与香港的共鸣与区别

　　小说《繁花》从上世纪60年代一直写到90年代，不仅讲述了阿宝、小毛等人的故事，更是铺陈出上海变迁的历史。金宇澄在很多不同的场合都讲过，《繁花》的主题是“人生是多么的尴尬”，这种“尴尬”是一种不合适但是人一生中一定会遇到的境况，是生生不息的人生里，那些难以言说，或者没法进入批判现实主义的内容。那些底层生活中不为人知的一面被暴露在外的瞬间，就是金宇澄所想要呈现的“尴尬”。

　　而这种尴尬不仅是金宇澄笔下人物的人生，也是上海这座城市的境遇。采访中金宇澄提到，很多年前王家卫曾经问他，上海和香港有没有区别？区别在哪里？

　　金宇澄认为，香港给他的感觉是一个原汁原味的状态，而上海则是一座曾被完全暴露、被完全打开的城市。他用了一个有趣的比喻，说上海就像一个上海牌的旅行袋或者上海牌的手袋，有一天突然将拉链拉开，把上海全部打开，把里子都翻出来给大家看，这是上海曾经经历的状况。“上海的特别之处在于它虽然有伤痕，它虽然被打开，但是在打开的同时它自己会癒合。拉链拉开，你看到里面的东西被暴露出来，你跟着看，但是后面又给拉起来了。”