左图：舞剧《金陵十三钗》总导演郎昆接受《大公报》专访。右图：新编大型舞剧《金陵十三钗》将于7月24日来港首演。

　　明年是中国人民抗日战争胜利80周年，在今年“8．15”日本无条件投降纪念日到来前，一部新编大型舞剧《金陵十三钗》将于7月24日与香港观众见面。这部作品用独特唯美的肢体语言、极富感染力的动作编排，结合全新的舞美、音乐等元素，将那段“铿锵金钗”的动人故事搬上舞台。近日，该剧总导演郎昆携主创团队接受了《大公报》专访。他表示，“南京大屠杀给中华民族带来了永远难忘的创伤。香港同胞特别是年轻人都应该重温这段历史，熟悉这些故事，珍惜当下的和平环境，热爱伟大的祖国母亲。”\大公报记者 秦占国 张宝峰 朱烨

　　灯影幢幢，秦淮摇荡。一支倩影，生死引吭。伴随舞台缓缓下降，歌女们慷慨赴死的身影强烈冲击着现场观众的心弦。这是整场舞剧临近终了的一幕，排练厅里，郎昆端坐在观众席间，久久无言。“完成这部作品，是我的一个心结或说夙愿。”说完这句话，郎昆便匆匆下场，继续与舞者们打磨一个个细节。

　　1937年12月，南京沦陷，日军在这里进行了惨无人道的烧杀淫掠，超过30万国人不幸遇难。1997年12月，华裔女作家张纯如出版英文版历史著作《南京大屠杀：被遗忘的二战浩劫》，引发轰动。7年后，受深度抑郁困扰的张纯如自杀，结束了自己年仅36岁的生命。“知道张纯如的经历并看过她的著作后，我深受触动。从那时起，将这段历史搬上舞台，便成为我的一个心愿。”

　　“肢体和音乐是最美的语言”

　　作为对南京大屠杀中无数苦难故事的艺术化重现，《金陵十三钗》无疑是一部成功的悲剧力作。但相比于影视作品中痛彻心扉的台词、撕心裂肺的嚎啕，舞剧却完全没有这些表现手段。它所拥有的，只有舞者的肢体和精切的音乐。“在我看来，肢体和音乐合成了人类最美的语言。所以用舞剧来表现这样一个重大历史背景下的悲剧，会有它独到的感染力。”郎昆说。

　　故事中，十三位秦淮歌女为了营救女学生，毅然换装，代替学生们踏入日本兵营。等待她们的残忍蹂躏和悲惨结局，人们可想而知。而人性之光也恰恰在这一刻得到升扬。“对于任何一个生命体而言，当面对生死抉择之际，能够为另一个生命慷慨赴死，那都是无限崇高的。”郎昆说，人性深处的伟大光辉，正是这台舞剧要表达的核心。

　　“藏”在观众席的总导演

　　与其他导演不同，郎昆导戏最喜欢“藏”在观众席间。“无论导演还是演员，都要善于运用第三视角来审视自己的作品。现实中，导演容易自我陶醉，演员容易自我欣赏，所以我们必须走进观众这个第三视角，去发现作品的瑕疵。”

　　“不仅是排练，每次有演出，我也都会悄悄坐在观众席里，捕捉人们对作品的真实感受。”郎昆说，如果在一个感人的段落，周围人都在啜泣，这就说明它基本是对的。相反，如果人们没有情绪波动，甚至发出讥笑，那就是作品出了问题，导演和演员就要去寻找“病因”。

　　谈及即将登陆香港，郎昆满怀期待。“作为世界史上最泯灭人性的惨案之一，南京大屠杀给中华民族带来了永远难忘的创伤。香港同胞特别是年轻人都应该重温这段历史，熟悉这些故事。我们当然不是为了唤起仇恨，而是告诉大家要珍惜当下的和平环境，热爱我们伟大的祖国母亲。”郎昆动情地说。

　　演出讯息/舞剧《金陵十三钗》

　　时间：7月24日晚上7：30　　

　　地点：香港文化中心大剧院